






La première construction de l’art du jeu se compose de pierres fondamentales que l’acteur recueille à chaque étape de son parcours. Celui qui souhaite bâtir un édifice artistique solide commence par le théâtre.
C’est ainsi que Katy Younes a emprunté son chemin dès le commencement, en faisant du théâtre sa profession. C’est à partir de là qu’elle a commencé à faire émerger l’art dessiné dans son esprit, afin de le transposer dans la réalité.
Le reflet d’un tel talent sur scène, devant les yeux d’un public nombreux et passionné de théâtre, lui a permis de se distinguer aussi bien en tant qu’actrice qu’en tant que metteuse en scène.
À côté de la scène théâtrale, le cinéma a également représenté pour Katy Younes un espace de jeu d’une grande importance.
Dans le domaine de l’art théâtral, elle ne se limite pas à incarner une seule forme artistique ou une seule couleur scénique. Elle préfère certainement, et croit profondément, qu’en tant qu’actrice, elle doit se diversifier et se mettre à l’épreuve dans plusieurs registres artistiques.
Cela contribue naturellement à développer sa présence sur scène et à construire un parcours artistique dont le théâtre témoigne, en mettant en lumière sa maîtrise de plusieurs méthodes et registres, qu’elle interprète avec toute la richesse de son expérience et de ses ressources de comédienne.
Ce qui attire l’attention lorsque l’on découvre ses œuvres théâtrales, ou même lorsque l’on a assisté à l’une de ses représentations, c’est que la première impression qui s’impose à l’esprit est que le théâtre occupe la place la plus importante pour Katy Younes.
Ce sentiment qui l’habite à l’égard du théâtre, elle le transmet à tous ceux qui la regardent et à tous ceux qui s’intéressent à cet art, sans rien en modifier.
Elle communique avec transparence et passion ses émotions, mêlées à l’expérience et au vécu, afin que le spectateur reçoive ce qu’elle souhaite raconter à travers le langage théâtral.
Dans l’interprétation de ces émotions artistiques ressenties par le spectateur pendant que Katy Younes joue sur scène des émotions que le spectateur a, à l’origine, reçues d’elle celui-ci hérite de son amour durable pour le théâtre, ainsi que de son désir de créer en son sein et à travers lui.
Cela apparaît clairement dans les œuvres et les spectacles théâtraux présentés par Katy Younes.
Dans chaque représentation, nous percevons les efforts accomplis avec amour. Ils nous confirment, une fois après l’autre, la manière dont elle dessine sa présence selon la vision qu’elle porte en elle-même et selon l’image qu’elle avait déjà imaginée d’elle sur scène.
C’est ce qui renforce l’espoir placé dans le théâtre et dans les artistes qui le font vivre : il existe des personnalités comme Katy Younes, capables de créer cet espace tel que leur âme et leur esprit le perçoivent simultanément.
Cet art, construit et élevé au sein du théâtre dans le parcours de Katy Younes, n’est toutefois pas resté seul dans son expérience artistique.
Le cinéma signifie également beaucoup pour elle, ce qui la présente aussi comme une actrice de cinéma talentueuse, ainsi qu’en témoignent ses œuvres cinématographiques.
Parmi ses pièces, nous pouvons citer une œuvre inspirée d’un texte français : la pièce « Rayhin Jayin », adaptée de « Boeing-Boeing » du dramaturge français Marc Camoletti.
Il en va de même pour le cinéma, avec notamment la présence du film franco-libanais « Zaman Dark ».
La diversité des cultures et l’art partagé entre ces cultures, lorsqu’ils sont formulés de cette manière, portent des messages délicats que le public partage avec l’acteur au cours de chaque expérience, qu’elle soit cinématographique ou théâtrale.
Avec ce parcours artistique, Katy Younes a naturellement exploré l’expérience de la mise en scène, ajoutant ainsi une nouvelle dimension à son évolution artistique.
Le jeu reste néanmoins pour elle la pierre la plus solide et la plus importante.
Pour Katy Younes, l’interprétation consiste à se fondre dans le texte. Elle rassemble ses outils de comédienne afin d’incarner le rôle écrit sur le papier et de lui insuffler une âme, pour qu’il devienne une partie du monde.
Katy Younes vit les rôles qu’elle interprète avec tous les moyens dont elle dispose : sa voix, son corps et les expressions de son visage.
Elle revêt ainsi le personnage comme s’il s’agissait de sa propre personnalité réelle, tout en construisant, à l’intérieur de la scène, les liens artistiques qui l’unissent aux autres personnages partageant l’œuvre avec elle.
C’est grâce à ces détails que l’âme des œuvres s’accomplit.
Le parcours de Katy Younes dans le cinéma et le théâtre ne s’est pas arrêté là, malgré son évolution constante et sa continuité.
En tant qu’actrice passionnée, elle a également fait entrer son art sur le petit écran.
Son rôle récent dans la série « Hob Ala Warak », par exemple, offre un aperçu de son état artistique et de la construction qu’elle a développée tout au long de son parcours jusqu’à aujourd’hui.
Cette expérience lui permet d’adopter pleinement le personnage, avec toutes ses compositions et ses différentes dimensions.
L’art, sous toutes ses formes, se crée et se poursuit dans tous ses états et dans chaque espace qui l’accueille, qu’il soit théâtral, cinématographique ou télévisuel.
Cet art naît et grandit continuellement grâce à l’existence d’une communauté d’artistes, femmes et hommes, qui ancrent l’idée que l’art est également la vie.
Katy Younes appartient à cette communauté qui crée l’art et le fait progresser, afin de dessiner la vie, avec tout ce qu’elle contient, d’une manière artistique.
Sidra Assi